Vous n'arrivez pas à finir votre dernier beat? En tant que créateur, il est inévitable de se heurter à un blocage créatif. Voici mes 11 astuces pour essayer de dépasser ce blocage et finir enfin votre titre.

La créativité est une force extraordinaire. Elle peut vous aider à traverser une période difficile et changer votre vie. Mais que faire si vous vous trouvez bloqué ?

Il ne s'agit pas tant d'éviter les moments de sécheresse créative, mais de savoir comment naviguer et répondre à ces difficultés lorsqu'elles se présentent. Il est essentiel d'utiliser les bons outils et de travailler avec des personnes compétentes, mais ce qui distingue les musiciens qui réussissent de la masse, c'est la volonté de persévérer.

Vous avez un blocage créatif ? Voici comment le surmonter !

Dépassez votre blocage créatif grâce à la relaxation et à la méditation

Les blocages créatifs sont fréquents, mais ils ne constituent pas un obstacle insurmontable.

Parfois, faire une pause peut vous aider à vous vider l'esprit et vous donner une nouvelle perspective. Laissez votre musique de côté pendant un moment et faites autre chose qui vous plaît.

Pour surmonter votre blocage créatif, vous devriez commencer par des techniques de respiration profonde ou pratiquer la méditation. Il a été démontré que la méditation et la cohérence cardiaque, aide les gens à surmonter les blocages créatifs en leur permettant de ne pas se concentrer sur leurs pensées, tout en les aidant à se détendre. C'est comme cela que vous allez vous reconnecter avec votre être créatif. C'est peut-être la seule chose dont vous avez besoin pour vous remettre sur les rails.

Par exemple, prenez quelques respirations profondes, puis concentrez-vous sur un point au loin. Une excellente technique (respiration 365) consiste à inspirer pendant 5 secondes, à retenir son souffle pendant deux secondes et à expirer également pendant cinq secondes. Continuez pendant au moins 5 minutes et essayez de vous concentrer sur votre respiration et rien d'autre. Essayez de sentir la différence si vous respirez par les narines ou si vous respirez par la bouche. Essayez de vous concentrer sur le son de votre respiration et de sentir votre poitrine se dilater. Et laissez votre esprit vagabonder à partir de là.

Si cela ne suffit pas, allez vous promener dehors, de préférence dans une forêt ou un parc, à proximité. Et essayez la même technique de respiration 365 décrite ci-dessus. Si vous ne parvenez toujours pas à vous détendre, vous pouvez faire appel à un thérapeute professionnel de la relaxation, ou un hypnothérapeute. Je pense que relaxation, respiration, et méditation sont la clé pour vous reconnecter à votre créativité.

Un changement de décor peut aider à surmonter les blocages créatifs. Envisagez de travailler sur votre musique dans un autre endroit, ou essayez de travailler à un autre moment de la journée.

Le saviez-vous? Oblique Strategies est un jeu de cartes de suggestions créatives et d'aphorismes conçu par Brian Eno et Peter Schmidt, destiné à aider les artistes à surmonter les blocages créatifs. Vous pouvez tester une version online du jeu ou en acheter un pour débloquer quelque chose!

Surmontez votre blocage créatif grâce à des techniques musicales.

La clé pour susciter de nouvelles idées est d'être ouvert à de nouvelles expériences et d'être prêt à essayer de nouvelles choses. L'expérimentation de différentes techniques et approches peut contribuer à ouvrir de nouvelles possibilités créatives et à inspirer de nouvelles idées musicales.

• Ayez une perspective et ne vous lancez pas dans l'inconnu. Réfléchissez au style de musique que vous voulez créer, et écoutez des productions dans ce style pour vous recentrer. Quel tempo ? Quels instruments ? Quelles gammes ? Ou bien mélangez les styles et incorporez certains éléments d'autres styles.
• Changez des éléments de la mélodie ou des accords : changez la gamme, changez l'octave, changez la dynamique, inversez les notes. Un changement de gamme peut avoir des effets considérables.
• Changer le rythme de la mélodie. Essayer de jouer la mélodie suivant différents rythmes, ajoutez une ou deux pauses au milieu, ajoutez du swing et du groove. Avez-vous essayé d'enregistrer votre mélodie sur un arpegiateur ou un séquenceur et de l'accélerer? Cela peut donner des effets surprenants.
• Changez l'accordage, une fonction présente dans la plupart des synthés virtuels. Cette technique assez peu utilisée vous permet également de modifier quelque peu l'ambiance du morceau. Essayez de passer de 440Hz à 432Hz et l'ambiance de votre titre changera instantanément.
• Restez simple. Bien souvent, "moins c'est mieux", alors essayez d'alléger votre production en supprimant certains instruments inutiles ou distrayants. Cela vous permettra d'avancer plus facilement dans votre chanson.
• Utilisez moins d'outils ou plugins, pas plus, pour réduire les distractions.
• Formez-vous. Le manque de connaissances en matière de théorie musicale peut également constituer un obstacle à l'inspiration. Optez pour une formation de qualité, comme par exemple celles de Thinkspace Education, et vous gagnerez beaucoup de temps en évitant les erreurs classiques.
• Utilisez des outils créatifs. Il existe de nombreux plugins permettant de créer des progressions d'accords ou des mélodies aléatoires ou pseudo-aléatoires. Vous pouvez essayer : Scaler, Harvest, ou si vous utilisez Ableton Live, l'instrument Bouncy Notes.
• Collaborez avec d'autres personnes. Travailler avec d'autres musiciens peut contribuer à susciter de nouvelles idées et à inspirer de nouvelles approches musicales.

La vie d'un musicien n'est jamais un long fleuve tranquille et il y aura des moments où le chaos créatif vous laissera un sentiment de découragement, mais persévérez et utilisez mes astuces ci-dessus.

Si vous avez d'autres astuces, n'hésitez pas à en discuter ci-dessous.